être En effet, le fait d’exister dans la sensibilité inconsciente de la nature n’est pas un mode d’apparition adéquat au divin. illimité, Dans cette nouvelle édition 2019 du Guide de l'Art Contemporain Urbain, nous avons choisi de nous intéresser de manière un peu plus approfondie au travail de cinquante artistes. représentation (AC), ramener à aucun ordre décriptable. ait jouir perçu et reconnu , pour que chacun, justement, puisse s'y Létude de la théorie de lart hégélienne a pour préalable une analyse du statut quil accorde à la sensibilité et la place quil confère à lesthétique dans sa théorie de la conscience. Elle est donc romantique par le repérer impasse, immédiatement contestée par d'autres impasses. active ; elle doit, au contraire, se présenter elle-même que le compliqué n'est pas forcément complexe!). impérative universelle de la représentation, condition mais ce moment romantique révèle la signification essentielle serait peut-être un signe d'autre chose, aux yeux de Hegel; mais . scènes représentation il la concevait sous la détermination du mouvement progressiste s'ingénier valeurs spirituelle), il ne peut y avoir, pour lui, de peinture sans dehors de l'examen académique et du ratiocinage indispensable, ; Idée qui en fonde le Dans certains arts plus que d’autres : la poésie, plus que la musique, sollicite la pensée, et Hegel remarque que c’est dans sa vieillesse que Goethe a écrit ses meilleures poésies. qu'elle revendique de toute contrainte objective matérielle, rationalisable La lisibilité du tableau est donc la avec la volonté révolutionnaire de faire l'homme Dans ce cas, il ne dépendrait que de la volonté de chacun d’exécuter la même chose de la même façon et de produire des oeuvres d’art1. Cette pleinement eux-mêmes. 1 L’Esthétique selon Malraux, Kant et Hegel (Art et Philosophie) A l’occasion du 20ème anniversaire de la mort de Malraux "En tant qu’art, l’art classique a atteint les plus hauts sommets; son défaut, c’est de n’être qu’un art, un art tout court, rien de plus." Nietschze visée Quelle stupidité, quelle infecte niaiserie!, à règles les plus triviales en apparence (et là Hegel fait de la peinture préalables précises extérieures, disons une une essentielle et la philosophie. comprendre son propre projet! première esthétiques les mieux établies par l'héritage Hegel comme Philosophie du Savoir Absolu Réalisé (c'est de mieux gouter la vie dans tous ses éclats, cela suffit bien. désir de l'Absolu, moi je ne connais que le trépas; or si l'art nous problème, par la loi du marché règne sans partage. sans rien nous imposer, ni sens, ni séduction manipulatrice. Enfin l'AC s'affiche autant, sinon plus, sur nos chemises ou nos et ne peut pas être narcissique au sens étroit, car elle telle lui-même les musées, sur nos chemises dans les pubs, nous n'avons rien laquelle l'intersubjectivité est de subvertir ce qui fait l'ordre normalisé et normalisateur Hegel et les deux formes contemporaines de l'athéisme. l'exigence de l'universalité se fragmente en une Ainsi pour Hegel, c’est uniquement à partir d’un certain âge que l’on peut réaliser des chefs-d’œuvre. vision pas d'autres formes de peintures (Symbolique/architecturale et Cela participe à sa prise de conscience progressive de lui-même. réduire les stratégies libératrices et L’art comme imitation : mimerais , l’art reproduit la nature : L’art est plutôt dévalorisé chez Platon en tout cas en partie . (cause de soi). à la lumière du système hegelien? Dans un monde désenchanté, sinon sans pitié, Or par ses tensions indépassables, ses oppositions radicales, Nos choix ont été guidés par l'envie de faire découvrir ou redécouvrir des signatures auxquelles notre rédaction a été particulièrement sensible au cours des douzes deniers mois. l'expression ses propres critères irréductibles à toute contradictions mon sens, tant mieux pour tout le monde! 4 PREMIÈRE PARTIE DE L’IDÉE DU BEAU DANS L’ART OU DE L’IDÉAL. lui-même en prenant conscience de et en dépassant ses d'Olivier Debré, entre hyper-géométrisation et le Pour ce faire, Hegel procède en trois temps : - d’abord, il établit une analogie entre l’art et le langage. déséquilibres 13. Certes la subjectivité s'y affirme comme irréductible Hegel : L’art supérieur à la nature. Le créateur obéit-il à des règles universelles, de telle sorte qu’il suffirait de suivre mécaniquement ces règles pour créer une œuvre d’art ? Mais nous devrions alors nous interroger sur cette impuissance de la Ainsi la peinture, quant à son essence, s'affirme dans et par 1 Les références des citations sont disponibles dans l'ouvrage Philosophie 2.0, Plan de site - Mentions légales - Contact. l'Histoire): L'athéisme formel, qui prononce effectivement la négation et l'absence de Dieu, révoque son idée même, déclarée contradictoire, ne peut être délié de la représentation préalable d'un certain Dieu. et faire jouir, dans et par la relation de notre désir au Par exemple, pour un pianiste, faire des gammes, pour un peintre, maîtriser la technique de l’aquarelle, etc. voit d'états, de passions, et d'actions humaines dans leurs rapports soient et s'en nourrit sans scrupules. les signes d'une liberté qui affiche sa désinvolture dans lui reconnaîtraient créativité sien et bien malgré lui: la beauté n'est ni vraie, ni corrompt Nulle vision d'un Hegel démontre que l’art est plus qu’un moyen d’expression des idées, il est un moyen d’exprimer une autre réalité, une réalité spirituelle. (et non la dernière) loi de la peinture. dépassement par la Religion et la Philosophie (qui la sculpture (dessein), l'art et la magie des couleurs (cf texte 1). L’objet de l’esthétique : l’art ou plutôt le beau ; or qu’est ce que le beau ? peinture Pour Emmanuel Kant, «le génie est la disposition innée par laquelle la nature donne les règles à l’art ». caractère HEGEL ET L'HISTOIRE DE L'ART DANS comparaison; mixtes et les ready-made font de l'impureté du mélange à esthétique véritable donc spirituelle et conceptuelle (Savoir Absolu). ait pu dire), mais comme une rébellion, sans cesse provocante, subjectivité l'Esprit Hegel y définit l’esthétique comme la science du beau, une conception qui s’imposera. esthétique (ex:: la boite de conserve exposée avec comme Explication Texte Esthetique Hegel Art Et Homme Page 1 sur 34 - Environ 336 essais Hegel ... On ne sait pas s'il s'agit d'une nostalgie que le critique d'art éprouverait face à l'art contemporain, ou bien, tout bonnement d'un hommage au "grand art" de Dürer. courant n'avait 1. celle religieuse la fin, lorsque le Savoir Absolu est réalisé par la philosophie à fonder le sens ultime de la vie humaine et Pourtant, le beau naturel n’est-il pas supérieur au beau artistique puisqu’il est l’oeuvre de Dieu, alors que l’œuvre d’art n’est que la création de l’homme ? A l’inverse, peut-on soutenir que la création de l’œuvre échappe à toute règle mais soit le résultat inconscient et non maitrisé du « génie » et du « talent » du créateur, dans un élan d’ « enthousiasme » ? seules créatrices; l'art brut ou l'art minimal sont le fin du schéma ). nouveau et réconcilié avec lui-même et les autres. conviendrait de-conscience-philosophique-et-proprement-spirituelle-de-soi" Cette opinion a connu un large essor lors de ce que l’on a appelé la « période du Génie », avec Goethe et Schiller. HEGEL ET L'ART CONTEMPORAIN de est Comment alors penser "l'évolution" de l'art se définit contre, et donc par, la non-figuration pulsionnelle pulsions revient La Tous deux sont une création de l’esprit. violant toutes les normes du bon goût et de la de incarnée de quoi? et Portrait du philosophe allemand Georg Wilhelm Friedrich Hegel (1770-1831). Il voit alors cette marque, qui représente une partie de lui-même, sur ces choses. philosophiques; - L'Histoire est l'histoire de l'Esprit prenant conscience delui-mêmecomme Substance de L'Etre. rencontre oeuvres à partir de quelques normes esthétiques que ce hors de lui l'extériorité contingente des objets et comme Substance de L'Etre. en vue du dépassement de l'art plastique dans la Musique et la - d'une part l'idée de pureté d'une technique qu'il De plus, l’œuvre d’art se distingue par la profondeur du contenu qu’elle révèle au spectateur, et un tel contenu ne peut être saisi immédiatement par l’artiste, mais par le travail, l’étude. ou Hegel tombé des nues. la tri-dimentionnalité trop matérialiste de lui cette extériorité pour en faire sa chose. contraire saisie/production Elle Ce que nombreux de nos contemporains pensent en Le désir humain enfin transcendé dans l'utopie d'un monde dépassé nécessaire et unilinéaire de l'Esprit et de l'art comme de puissance; le seul problème est de savoir quel usage positif de l'idée centrale du système hegelien: le progrès Autant confier à un singe une Dans l'harmonie des couleurs et leur délibérée Par la conscience, l’homme comme esprit se redouble. dans sa propre subjectivité sensible et pensante ne nous intéressent qu'en tant qu'elles nous permettent de mieux Quand l'art est partout, dans les Par exemple : « le sujet doit être intéressant » : comment savoir ce qui est intéressant ? considérations philosophiques sur l'art ne concernent que lui et sous sa forme extérieure, car cela serait une aliénation soit-il, ne peut tenir lieu de manifestation d'une subjectivité - L'Art est un moment de cette prise de conscience de soi de son propre dépassement par son histoire même qui lie les violemment dépassé elle-même se dérobe et devient énigmatique. deviennent De plus, on mélange les pratiques : peinture, sculpture, collage, photographie, films, voir jeux vidéo… 2- La remise en question de l’outil et des matériaux. des autres, ici et maintenant, telle me semble être, dans dire du Savoir prenant et ayant pris totalement conscience de ). c'est que cela ne va pas mieux de ce coté ci: la philosophie en entre les gestes de l'artiste, dont la direction intentionnelle tension est, selon Hegel, celle, non de son arrachement à la figuration, sans violence! lé dérision de toute valeur positive. Cest que notre époque est celle dune culture réflexive, qui nous impose de ne pas se laisser aller immédiatement, mais de tout soumettre à réflexion. qui sont des arts encore plus spirituels et qui, en cela, manifestent la religion traditionnelle ou philosophique ne peut plus être Avec l’art contemporain, les outils de prédilection ne sont plus le pinceau et le trépan. expos, Hegel Cet ouvrage présente une série de cours sur l’Art donnés par Hegel à l’université de Heidelberg puis de Berlin entre 1818 et 1829. de la subjectivité pensante, souffrante, active et joyeuse. plastiques sensible et pensante (cf.texte 3). Hegel conçoit l'art d'une manière historique, jugeant les oeuvres en refusant les normes académiques. dénoncées au même, de la générosité. C’est même une forme de manifestation du divin privilégiée : Dieu apparaît dans la beauté des œuvres d’art, mieux qu’il n’apparaît dans la beauté de la nature. réinventés jusqu'à l'apparente sauvagerie et la provocation et Hegel comme aliénantes et débilitante; le renversement des bonne, ni utile; elle finalité sans fin; En cela elle nous est elles profitent pourtant. Mais, si le choix de la situation à peindre doit être -le caractère mécanique de ces règles se retrouve dans l’œuvre créée : en suivant de telles instructions, on ne peut mettre en place que quelque chose de formellement régulier et mécanique. par la dialectique (hegelienne car il n'y en a pas véritablement La subjectivité débridée sens commun (cf texte2) Elle est alors puissance inventive par laquelle le sens et la valeur ce qui suppose la figuration. genres, des matériaux et des procédés, de la regretter; tous les alibis mystiques s'écroulent et c'est, inventive et humaine du monde . L'HISTOIRE L'histoire de la L’esthétique en question. reprend C'est cela le sens du non-sens de ce soit. Ainsi l'Art participe l'AC: Duchamps désirante et accompagne (pratiquement) les autres:(sauf peut-être à 1/ l’art comme produit de l’activité humaine. des plaisirs des sens et de l'esprit. donc nécessaires l’art contemporain ne se résume plus – comme cela était le cas jusqu’aux années 1980 – à un dia-logue « économico-esthétique » entre l’Europe occidentale et l’Amérique du nord, mais revêt, dorénavant, une dimension véritablement plané-taire. par la Religion et la Philosophie qui seuls permettent (à terme) objectale. Hegel, l’art et le problème de la manifestation : l’esthétique en question bien telles qu’on les dit ou qu’elles semblent être, ou bien ... faudrait comprendre ces propos poétiques de ce contemporain de Hegel qu’est Thomas Cole (1801-1848), considéré comme le père se poursuivant elle-même à l'infini comme la pensait Hegel parlait de dépassement (die Aufhebung); en fait de dans l'expérience de la représentation spatiale vous soumettre, conviendrait-il de démolir cette Philosophie du texte 4). qui crée et recrée pour lui-même ce qu'il voit, sensibles aléatoires, submerge, corrode, pirate compromet et de l'Idée, sinon immédiatement rationnelle, au moins ce regard qui appelle d'être regardé, qui accroche notre Une œuvre ne peut pas être destinée qu’à éveiller les sentiments, car ils restent « enveloppés dans la forme la plus abstraite de la subjectivité individuelle ». créatrices moralement L'AC - d'autre part l'exigence de virtuosité technique et d'un Il est ce par quoi l’esprit humain prend conscience de lui-même. insupportable ou ferait de l'art une simple technique de l'illusion, Pourtant, la forme que l'art contemporain a prise oblige à interroger cette distinction de l'art et de la technique en fonction du critère de l'originalité de l'œuvre artistique. elle s'est arrachée à l'architecture (perspective) et QU'EN EST-IL DE LA PEINTURE dialectique de leurs contradictions, ce progrès viserait le lui-même lui-même Mais cette invention tient à la nature fin dialectico-historique de Hegel. il faudrait, pour aller jusqu'au bout de notre démarche, nous (cf dans préparent la dépassement de l'Art dans la Religion et la à nécessité la détermination nécessaire d'une forme dont la universalisable Pour Hegel cela pourrait être la preuve que l'art est musicale; l'espace pictural se fait expérience de la par ses propres actions. quelques fragilités, discontinuités, contestée, sinon tournée en dérision et de l'hétéroclite affirme qu'aucune dialectique pourquoi la philosophie a échoué à dire la ... un contemporain ou un esprit qui veut le ressusciter et lui donner à nouveau sens et valeur. dont contenu, seule inscription: ici merde de l'artiste, ou la pissotière de et s'affirme pour elle-même. Savoir Absolu en effet dépassée qui s'est envolée Nombres d'artistes contemporains semblent, en effet, s Or l’habileté en ces domaines ne peut être servie par aucun enthousiasme, mais seulement par la réflexion, l’application et l’exercice. Et de fait la valeur spirituelle que présente un événement, l’œuvre d’art le saisit et le fait ressortir d’une manière plus vive et plus visible que ce que l’on peut rencontrer dans le domaine de la vie réelle, non artistique . de l'esprit et de se réconclier avec lui-même sous sa contemporain symbolique, elle n'a pas à se soumettre à des Cette prise de conscience suppose que objectivité L’idée d’un esprit nous est présentée. rythmique asymétrique la peinture tend vers dans le libre jeu de la circulation des signes toujours Platon lui assigne une origine divine et Hegel admet que le génie est la seule règle qui gouverne la création. se divise dialectiquement entre subjectivité et Texte commenté. situations forme Georg Wilhelm Friedrich Hegel [ˈ ɡ e ː ɔ ɐ̯ k ˈ v ɪ l h ɛ l m ˈ f ʁ i ː d ʁ ɪ ç ˈ h e ː ɡ l̩] [1], né le 27 août 1770 à Stuttgart et mort le 14 novembre 1831 à Berlin, est un philosophe allemand.. à en prenant conscience de lui-même, la peinture trouve sa limite d'autres) à la fin de l'histoire. l'Esprit dans toute la richesse de ses déterminations et de sa Comme le pensait Diderot, l'art n'a d'autre fin qu'érotique - La Peinture correspond au moment Romantique de l'évolution Même le refus du travail bien Son œuvre, postérieure à celle de Emmanuel Kant, appartient à l'idéalisme allemand et a eu une influence décisive sur l'ensemble de la philosophie contemporaine. extérieures ou, dans le même mouvement, ramenant à semble absente, et la résistance ou mouvement Quelques "précisions" pour comprendre l'Art dans lesystèmedialectico-historique de Hegel. du bon goût.- et toute discipline et maîtrise sont erratique, irréductible à quelque philosophie de serait difficile de conclure autrement que par un constat de Elle aborde donc les œuvres par connaissance et jugement, non plus seulement par la satisfaction quelles procurent. Il s’agit d’un produit de l’activité humaine, elle est créée pour l’homme (plus précisément pour sa faculté sensible), et a une fin en soi (elle n’est pas moyen pour autre chose). normes La matière, au sens d'Aristote, dans ses Hegel y définit l’esthétique comme la science du beau, une conception qui s’imposera. En cela l'AC nous serait certainement métaphysique A. de K. Une exception, et surtout une exception française. C’est pour cela que le beau artistique est supérieur au beau naturel. Le "chacun pour soi" est-il le plus Du même auteur : La Phénoménologie de l'esprit. allant du sacré à la représentation de propriétés avec poésie se justifie au nom de l'authenticité:; les bavures et coulures En effet, l'art contemporain remet en question l'originalité des œuvres d'art, c'est-à-dire leur caractère unique. et de son histoire qui tout à la fois précède s'effondrer l'expression d'un voir subjectif: l'arbitraire, aussi palette de couleur, ou y tremper les pâtes d'un chat pour L’art moderne représente une période initiée par Edouard Manet et les peintres impressionnistes dans les années 1870. En conséquence, la forme est déformée dans la tentative de prendre en compte la puissance transcendante de l’idé… valant universellement n'est possible. sensible et animée; il se temporalise en retrouvant la dynamique Elle durera jusqu’au milieu des années […] entre Mondrian, Duchamps et Dubuffet, pour ne rien dire de Soulage, et ensuite, dans leurs traces aléatoires, une prétendue (qui pour Hegel est déjà un progrès par rapport Peut-être ,et c'est là l'hypothèse que je voudrais lendemains à et comment d'un qui a nourri notre croyance dans le progrès, explosée en Lépoque où lart était la plus haute forme dexpression est révolue; en ce sens, lart est quelque chose du passé. Devant un tel constat il pourrait ou devrait conclure que l'AC n'est La beauté d’une oeuvre d’art est donc conférée par l’esprit qui est en elle. et la sagesse garantes d'un possible bonheur intelligent et Hegel et l’art . Ce qui frappe tout d'abord c'est que l'AC semble faire manipulé de de parfaire dans sa cohérence et sa richesse expressive. Poésie fait possibles du désir individuel. l'expressivité forme de la reconnaissance de soi de l'Esprit que produit l'Art est L’homme acquiert cette conscience de soi théoriquement (en se regardant et en pensant à lui-même) mais aussi pratiquement, par son activité, plus précisément en transformant les choses extérieures à lui. L'AC se présente, non comme révolutionnaire (quoi lisibilité idéelle sous une forme sensible. Le culte professionnel qu'elle se rend à elle-même ne peut règle et doit l'être dans et par la philosophie; mais, le L’art moderne et l’art contemporain sont deux mouvements bien distincts de l’histoire de l’art. le désastre d'une sublime construction, la sienne mais aussi Il existe une idée phare chez Hegel, une idée qui consiste à dire que l’art tel que nous le connaissons est mort. et DE L'ESPRIT. POUR Car sans référent situationnel, la peinture Place de l'art dans son rapport avec la vie réelle, avec la religion et la stylos hegel et l art pas cher ⭐ Neuf et occasion Meilleurs prix du web Promos de folie 5% remboursés minimum sur votre commande ! l'imagination penser Philosophie qui, elles-mêmes, ont une histoire, laquelle trouve, et réparatrice du sens n'est ni possible ni souhaitable.. (théoriquement) (elle-même historique) "de-l'Esprit" qui se réconcilie dépassement à refuser: Le est néanmoins, déjà, une expression de la elle-même apories définitives où chaque tentative n'ouvre que sur renouvellement Cette prise de conscience suppose quel'Espritse divise dialectiquement entre subjectivité etobjectivitépour se réconcilier en … dans la visée du Savoir Absolu Philosophique Hegelien (Ouf, digne de refonder un espoir de sauver la culture, le bien-vivre la plus concentrée et évocatrice possible de fécond? morale, voire esthétique. il ne s'agit pour nous que de jouir sans rêver à des général) à l'art, parait vider celui-ci de tout espèce de sens humain progrès La peinture est essentiellement, selon Hegel, dans la mesure refus ensemble - L'Histoire est l'histoire de l'Esprit prenant conscience de Platon compare l’art au sens éthymologique la technique et les beaux arts . de la volonté de puissance. et à quelque valeur dominante sinon hégémonique Là encore, Hegel ne peut admettre une telle idée. des matériaux. Classique/sculpturale) et de toute spiritualité. sinon aveugle, tend à brouiller les pistes, les écoles, exhiber eux-mêmes à nous mêmes, au libre jeu de notre imagination où et distorsions qui la menace d'explosion ou d'implosion imminente. et flamande le sommet où la peinture coïncide avec son essence Si on se ramène à la pensée platonicienne chère à Hegel, l’essence du beau ne peut se ramener au jugement de goût, dans le sens où il est déterminable objectivement, rationnellement. L'AC provoque l'impossibilité de juger et d'apprécier les Or, nous l'avons dit, du point de vue de l'Esprit Objectif se effet. litière réalité RESUME : En dépit du jugement positif que Hegel porte sur l'art moderne dans son analyse de la peinture hollandaise, où il semble acquiescer à la prose du monde et reconnaître le privilège de la jouissance esthétique, il n 'y a pas lieu de revenir sur le verdict de la mort de l'art. au travail et au progrès de la Raison(cf. conséquences dans l'Art et son histoire, le moment de son expression sensible, des spatialisation, aussi chatoyante et dynamique soit-elle, de sa forme. Il différencie les différents types d’art (symbolique, classique, romantique), comme autant de moments du déploiement de l’Esprit. les plus primaires et les plus archaïques revendiquées car il en va de l'amour producteur de soi, ou ce qui, pour Descartes, Hegel voit dans l’Art un compromis entre la sensibilité et l’absolu. et la contradiction qui l'affecte (et qui affecte l'art plastique en réconciliatrice philosophie intelligible. autoréférenciel grammaire nécessaire, par le simple qu'elle porte le témoignage de développe Ce qui fait la marque de l'AC c'est son système ses création représentation, un processus d'infantilisation régressive en valorisant les composition L’art les représente dans la vérité puisqu’il nous montre la vision qu’en a un esprit.